„Prednost smo dali učenicima OŠ ‘Srbija’ jer su udaljeni od grada pa imaju manje mogućnosti da pored školskih imaju druge aktivnosti“, kazala je Radio Bar i Bar info mr Maja Čakalović, akademska vajarka i program menadžerka Kreativnog haba, koja će voditi likovnu radionicu.

Cilj kreativnih radionica je, kako je pojasnila, da djeca koriste svoju maštu, kreativnost, volju i da pretoče želje i zamisli u neko umjetničko djelo.

„Umjetnost kod djece je izuzetno važna, a u potrebama za stvaranjem nečeg manje ili više korisnog za svakodnevni život, ona će ih naučiti važnosti ličnog stvaralaštva i mogućnosti. Zamisao je da kroz osam radionica koje će se održavati dva puta nedeljno u domenu slikarstva, kao i psiholoških radionica, približimo djeci svijet umjetnosti. Na radionicama će djeci biti detaljno objašnjeno šta je sve neophodno za rad u oblasti slikarstva. Biće im obezbijeđen i neophodan materijal – akrilne boje, četkice, platna i drugo“, objasnila je Čakalović.

Psihološke radionice za djecu vodiće psiholozi Vesna Radonjić i Petar Marković.

“Na psihološkim radionicama će biti urađen test samopercepcije kao i vježbe introspekcije, kroz koje bi uvidjeli koje su to teme koje mlade najviše interesuju iz oblasti umjetnosti, kreativnosti i slobode izražavanja. Ova radionica ima za cilj emocionalno opismenjavanje kroz kreativni izraz, pored toga i značaj motivacije za kreativno izražavanje, kao i fenomen kreativne krize. Na kraju niza kreativnih i psiholoških, biće održana završna radionica, na kojoj ćemo sumirati rezultate rada i uraditi evaluaciju kod polaznika ”, najavila je Čakalović.

The post Kreativne i psihološke radionice u Kreativnom habu first appeared on BARinfo.

Svoj talenat i ljubav prema radu i profesiji, ovog puta iznijeli su akademski umjetnici Ina Martinović, Ana Šćekić, Irvin Masličić, Aleksa Tomović i Marko Rakonjac, zahvaljujući logističkoj podršci Kulturnog centra Bar, Starog grada i “Kreativnog hab”- a, kao glavnog organizatora ovog programa.

“Obogaćen još jednim kulturno-umjetničkim događajem, ‘Kreativni hab’ nastoji da proširi slojevitost i višeznačnost prostora u kome se nalazi i na taj način, kroz umjetnost, doprinese boljem položaju naše kulture”, kazala je otvarajući izložbu akadermska vajarka mr Maja Čakalović, projektna menadžera Hab- a.

Prva Likovna kolonija održana je od 5 do 10.jula. Umjetnici su boravili u “Kreativnom hab”-u i stvarali u inspirativnom srednjovjekovnom okruženju. Publici su se predstavili sa po dva rada.

“Osnovni cilj kolonije je stvaranje umjetničkih djela, dalji razvoj kulture i umjetnosti u sredini koja ima bogatu umjetničku tradiciju, zatim, afirmacija barskog kraja i prirodnih ljepota, te njegovanje istorijskih i kulturnih veza, a na kraju i stvaranje fonda umjetničkih djela i stalne postavke kolonije”, kazala je mr Maja Čakalović za Radio Bar i Bar info.

The post Otvorena izložba radova sa Likovne kolonije first appeared on BARinfo.

 „Likovna kolonija je manifestacija likovno- umjetničkog stvaralaštva slikara ili vajara iz zemlje i regiona, koji tokom petodnevnog kolektivnog života i rada, inspirisani i podstaknuti ambijentom u kojem borave, realizuju i popularizuju likovno stvaralaštvo. Smisao likovne kolonije je podsticaj, propagiranje, popularizacija i realizacija likovnog stvaralaštva, čime se obogaćuje kulturna baština“, kazala je za Radio Bar i Bar info mr Maja Čakalović, programska menadžerka Kreativnog hab-a.

Ona je dodala da je osnovni cilj kolonije stvaranje umjetničkih djela, dalji razvoj kulture i umjetnosti u sredini koja ima bogatu umjetničku tradiciju. Zatim, afirmacija barskog kraja i prirodnih ljepota, te njegovanje istorijskih i kulturnih veza kao i stvaranje Fonda umjetničkih djela i stalne postavke kolonije.

„Učesnici će se predstaviti sa po dva rada po slobodnom izboru likovne tematike. Djela koja nastanu tokom likovne kolonije ostaju u Starom gradu, gdje ćemo u drugoj polovini jula prirediti i izložbu“ najavila je mr Čakalović.

The post Likovna kolonija u organizaciji Kreativnog hab-a first appeared on BARinfo.

Akademska vajarka Maja Čakalović istakla je u uvodu da je “umjetničko djelo borba umjetnika da prikaže svoju ideju ili stav u najboljem svijetlu, a da bi se to postiglo najprije se dešava borba sa samim sobom, gdje istražujemo i preispitujemo materiju koja nam je suštinska u stvaralaštvu”.

David Husić je kazao da u umjetnosti postoje dva principa. “Prvi je pristup kroz cjelinu u svojoj kompoziciji, dok je drugi kroz fragment, koji je samosvojna cjelina u datoj prirodi. Fraktal čiji djelovi nisu multiplicirana umanjena ili uvećana  osnova, nego fraktalna struktura čiji je svaki dio neponovljiv”, smatra on.

Ovaj mladi umjetnik  je široj javnosti poznat po tome što je početkom mjeseca obnovio mural sa likom preminulog mitropolita crnogorsko-primorskog Amfilohija, koji se nalazi na zidu ispred kancelarija Prave Crne Gore.

Grafička dizajnerka Neda Popović je od početka svog stvaralačkog rada zaokupljena fotografijom kao polaznom osnovom posmatranja i doživljajem svijeta, a crtežom i digitalnom ilustracijom intenzivnije je počela da se bavi pred kraj akademskog školovanja, što je i determinisalo način njenog umjetničkog izražavanja.

Naredne nedjelje u Starom gradu biće održan četvrti Art Weekend.

The post Na trećem Art Weekendu predstavili su se Neda Popović i David Husić first appeared on BARinfo.

 Za razliku od prethodnog vikenda, kada se sve dešavalo na otvorenom prostoru, ovog puta je izložba smještena u „Palati 85“.

Nakon pozdravnih riječi akademske vajarke Maje Čakalović, o izložbi je govorio akademski slikar Dalibor Dado Ćetković.

„Posljednjim ciklusom mojih slika pozivam sve prisutne da potraže opipljivi sadržaj unutar izloženih djela, da osjete djelo. Akcenat je na tome, da se slika doživi u pokretu kako se kreće, koja nas vodi horizontalnim trakama i bajkerskim pojasevima ka našem poznatom, vidljivom svijetu. Ovom prilikom, na ovom nestvarnom mjestu za umjetničke događaje, u Starom gradu Baru, izdvajam fragmente spoznajnih i životnih oscilacija kao i igru njihovih relacija. Želim da se u tišini čuje muzika, razni tonovi, zvukovi prirode i glasovi univerzuma, šapati prošlosti i budućnosti. Da se osjeti puls jednog vremena, koje jeste i onoga koje će biti. Posebno mi je drago što ovaj lijepi trenutak mogu da podijelim sa kolegom i prijateljem Džulijanom Ilićem, koji je za ovu priliku pripremio veoma zanimljive radove napravljene od prirodnih materijala“, kazao je Ćetković.

Slobodni umjetnik Džulijan Ilić izrađuje unikatni nakit, lampe, muzičke instrumente, kao i komade namještaja i druge predmete koji su u fokusu primijenjene umjetnosti.

I ovog puta su umjetnici na otvaranju „Art weekend-a“ priredili performans. Dado je pokazao svoje umijeće na gitari, a Džulijan na perkusijama.

Iz „Kreativnog Hab-a“ su za nedjelju 20. jun u 18 sati, najavili izložbu grafičke dizajnerke Nede Popović i akademskog slikara Davida Husića.

Posljednjeg vikenda u junu, predstaviće se likovni umjetnici Joko Lekić i Aleksandar Vujošević.

The post Uspješan i drugi Art Weekend u Starom gradu first appeared on BARinfo.

Otvarajući izložbu u atraktivnom ambijentu ispred Palate 85, mr Maja Čakalović istakla je je da je cilj ove manifestacije promocija i razvoj savremene umjetničke scene.

“Dobro došli u ‘Kreativni Hab’- inspirativno radno okruženje koje funkcioniše po principu fleksibilnog korištenja kreativnog prostora. Prvi ‘Art Weekend’ je u znaku stvaralaštva dr Miluna Lutovca i grafičkog Borisa Bajića. Zadovoljstvo nam je što su upravo oni prepoznali, i prezentacijom svoga djela, podržali ovaj jedinstveni projekat koji ima tendenciju da postane značajna tradicionalna manifestacija”, kazala je mr Čakalović.

Izložba je i simbolično otvorena autentičnim performansom- paljenjem dijela instalacije “Kapija” dr Miluna Lutovca, koja “simbolizuje haos, otuđenje i sve ono što nas je ograničavalo u Kovid godini”. Na taj način su, kako je kazala mr Čakalović “oslobođena vrata umjetnosti”.

Učesnici „Art Weekend-a“  do kraja juna biće akademski slikar Dalibor Dado Ćetković, multimedijalni umjetnik Džulijan Ilić, grafička dizajnerka Neda Popović, te likovni umjetnici Aleksandar Vujošević, Joko Lekić i David Husić.

The post Počela manifestacija Art weekend first appeared on BARinfo.

Predstavljeni su radovi u različitim tehnikama ( fotografija, slika, skulptura, ilustracije) četiri barske umjetnice – Maje Čakalović, Nade Vojinović, Nede Popović i Tanje Sekulić, a u središtu izložbe bio je i glumački performans na istu temu, koji je izvela mlada glumica Milica Šćepanović, uz muzičku pratnju Andree Siništaj. Postavku je otvorila autorka, kustoskinja Zavičajnog muzeja Draginja Radonjić.

“Trag ženske borbe” je umjetnički osvrt na istorijsku temu – žena, njena sloboda, borba za prava i nastojanje da odgovori svim obavezama koje se od nje očekuju. Izabrane su četiri barske umjetnice koje svojim životom i stvaralaštvom izlaze izvan okvira klišea, ne libeći se da pokažu svoje tajne želje, ali i nezadovoljstvo društvom u kojem žive.

„Ideja je bila da predstavimo barske umjetnice koje su svojim stavom, načinom života i aktivizmom, posebne. One se izražavaju u različitim medijima, ali sa istim, ženskim senzibilitetom i jačinom svog stava, slobodoumno i samosvjesno. Spojili smo sliku, fotografiju, skulpturu i ilustraciju, sa akcentom na performas, u kojem je glumica ispričala koje su sve obaveze žene, koliko ona želi da bude uspješna i da se dopadne društvu, posebno u našem tradicionalnom, pa i patrijarhalnom društvu“, kazala je kustoskinja Zavičajnog muzeja Draginja Radonjić.

Nada Vojinović, profesorica engleskog jezika i književnosti, petnaest godina se bavi fotografijom, kroz koju želi da poruči, prvenstveno ženama, da stvaraju zdravije društvo.

„Inspiraciju crpim iz svakodnevnog života, od razgovora sa ljudima, do filma, serije, muzike, a posebno iz ličnog života, i života žene , njenih želja i istrajnosti u borbi za slobodu“, kazala je za Radio Bar i Bar info, Nada Vojinović, koja je objasnila i svoj projekat “Normalizujmo normalna tijela”, koji slavi prirodan izgled ljudi.

„Kroz tu ideju pokušavam da predočim ljudima da bi trebalo da prihvate sebe sa svim svojim karakteristikama, da se ne utapaju u kalupe nametnute od nekih industrija, već, jednostavno da budu svoji“, naglašava umjetnica.

Tanja Sekulić, koja je završila Pomorski fakultet, a potom diplomirala Slavistiku na pariškoj Sorboni, odvažna je u likovnom izrazu i u svom književnom djelu, ali i ličnom životu.

„U slikarstvu me najviše interesuje portret, to je ono gdje se najbolje izražavam, takođe, aktovi, posebno muški. Žene su te koje su najčešće ‘objekat’, a ja u svojim radovima muškarce smještam u ‘objekat’, i ponašam se prema njima onako kako se oni ponašaju prema ženama, a to je prilično neodgovorno. Zbog toga mi se veoma sviđa ova izložba, jer je posvećena ženi, a jedan dio moje postavke ja posvećujem djevojčici koja je prije par dana silovana u Podgorici. To je strahoviti problem o kojem smo čuli veoma šture informacije u medijima. Zamislite, u XXI vijeku, usred Podgorice, djevojčicu od devet godina silovao je komunalni policajac. To drastično pokazuje kakvi smo i na kom nivou je naše društvo“, kazala je Tanja Sekulić, koja je dugo živjela u Parizu, u Francuskoj, gdje se žene mnogo bolje tretiraju nego kod nas, odnosno, žena je, kako je istakla, ispred svih i ispred svega u ovoj evropskoj zemlji.

„Živjela sam, osim u Francuskoj, i u mnogim drugim zemljama, putovala, jer sam željela da istražujem sebe , a sada želim da svoja iskustva, i dobra i loša, prenesem na mlađe generacije kod nas, posebno đevojčice, uvijek sam na strani žene, da ih ohrabrim, jer je ovdje odrastanje , posebno ženskog đeteta veoma teško, sa surovim normama koje važe za njih, ali ne i za muškarce. Nadam se da ću ja biti tačka prema kojoj će se okretati djevojčice i mlade žene, i govoriti ‘kada je mogla ona, mogu i ja’“, poručuje Tanja Sekulić, čije je drugo polje umjetničkog izraza i interesovanja – portret afrofrancuskih muškaraca. Više upečatljivih radova sa portretima crnaca, koje je Tanja sretala u francuskoj metropoli u vozovima i metroima, skicirajući njihova lica koja, nakon teškog radnog dana, očitavaju tugu i strahotu života van svoje zemlje i svog tla, publika, takođe može vidjeti na ovoj postavci.

Osim radova Nade Vojinović i Tanje Sekulić, podjednako zanimljive su i ilustracije Nede Popović, kao i skulpture Maje Čakalović – maske, nakit i korseti, koji nam pričaju vječitu storiju o fascinaciji ženskom ljepotom i ukrašavanjem, ali i o raskidanju sa okovima tradicije. U središtu ovog multimedijalnog i originalnog umjetničkog programa bio je glumački performans u službi iste teme, koji je izvela mlada dramska umjetnica Milica Šćepanović, uz pratnju na gitari, Andree Siništaj.

„Uvijek je aktuelna tema o ženi, njenim pravima, statusu i borbi. Ono što sam rekla u ovom dramskom monologu, to zaista i mislim – želim da sam jednaka sa svima u prostoriji, a u nekim trenucima se ne osjećam tako. Iako često čujemo da žene jesu ravnopravne sa muškarcima, mislim da činjenice govore drugačije, i da nije uvijek tako, jer još uvijek moramo da se borimo za svoja prava“, kaže Milica Šćepanović.

Izložba “Trag ženske borbe” planirana je bila za 8. mart – Međunarodni dan žena, ali je odložena zbog epidemioloških mjera. Publika je u Dvorcu kralja Nikole može pogledati i narednih petnaestak dana.

The post VIDEO: Multimedijalni umjetnički program Trag ženske borbe u Dvorcu kralja Nikole u Baru first appeared on BARinfo.

U sklopu projektne Grupe Dizajn, djecu i mlade su o različitim vajarskim tehnikama podučavali Čakalović, koja je koordinator grupe, i akademska vajarka Ina Martinović.

Nakon demonstracije upotrebe alata i opreme koji se koriste u vajarstvu, polaznici su upoznati i sa različitim materijalima koje koriste vajari, a u praktičnom dijelu, polaznici su sami kreirali svoje skulpture.

“Okupili smo najmlađe učesnike koje smo animirali na prethodnoj radionici, i jako mi je drago što su bili baš kreativni. Bili su oduševljeni načinom na koji vajari rade, kako se vari, brusi…. Uz naš nadzor i pomoć, i sami su probali da vare, i to im se jako dopalo.

Koleginica Ina im je pokazala kako se radi sa materijalima, a potom su se polaznici najviše posvetili plastelinu, u kombinaciji sa metalnim elementima. Jako zanmljivo mi je bilo što je dosta njih odabralo da radi figuraciju. Sve u svemu, jako smo zadovoljni kako je sve prošlo, naša sljedeća radionica biće posvećena slikarstvu”, kazala je Čakalović.

COMPLICITIES (skraćenica od “COntemporary art Modeling Peripheries for LIvable CITIES”) je međunarodni projekat kulturne saradnje koji se finansira iz fondova EU u sklopu INTERREG IPA CBC Itallija-Crna Gora –Albanija 2014/2020 programa.

Projekat za cilj ima da kroz učešće i akcije savremenih umjetnika različitih žanrova učini gradske periferije prijemčivijim i atraktivnijim mjestima za život, započet je 2018. i biće završen krajem ove godine, Vodeći partner je JP Kulturni centar Bar iz Crne Gore, a partneri su Opština Leće iz Italije i CDP iz albanskog Skadra.

The post Osnovi vajarstva za djecu u ateljeu akademske skulptorke Maje Čakalović first appeared on BARinfo.

Akademska vajarka mr Maja Čakalović, koordinatorka ove projektne sektorske grupe, kaže da je cilj kreativnih radionica da djeca koriste svoju maštu i volju i da pretoče svoje želje i zamisli u neko umjetničko djelo.

“Umjetnost kod djece je izuzetno važna, a upotreba mašte za stvaranje nečeg manje ili više korisnog za svakodnevni život će ih naučiti važnosti ličnog stvaralaštva i svojih mogućnosti. Naša zamisao je da kroz par radionica u domenu slikarstva, vajarstva, grafickog dizajna i primijenjene umjetnosti, približimo djeci svijet umjetnosti, što smo kroz razgovor sa malim kreativcima i prošli na prvoj radionici”, ističe Čakalović.

Djeci koja su na ovom okupljanju pokazala interesovanje za skulpturu, Čakalović i njena koleginica akademska vajarka Ina Martinović na drugoj radionici detaljno će objasniti šta je sve neophodno za rad u toj oblasti, počev od zaštitne opreme, alata i mašina, pa sve do raznih materijala koji se koriste u vajarstvu.

Ina Martinović je rekla da joj je čast što je dio projekta čiji su članovi najmlađi potencijalni umjetnici. U sklopu prve radionice, ona je djeci predstavila pričom proces obrade metala, uz primjer svoje skulpture, što je polaznicima bilo posebno interesantno.

“Odmah sam primijetila veliko interesovanje i oduševljenje kod djece za oblast vajarstva, koju ćemo im približiti moja koleginica Maja Čakalović i ja. Prva radionica je prošla uspješno, djeca su imala mnoštvo pitanja i o skulpturi i o slikarstvu i o dizajnu i veoma su spremni da usvoje neka nova znanja. Likovno izražavanje je značajno za razvoj djece, i nadam se velikom odazivu i na drugoj radionici gdje ćemo kroz zabavu i neopterećujući pristup uspjeti da djecu oplemenimo svojim likovnim umijećem. Radujemo se djeci koja žele da se druže i spontano uče zajedno sa drugima, i tako formiraju svoju umjetničku stranu ličnosti kroz naše buduće radionice”, dodala je Martinović.

Akademski slikar Dalibor Dado Ćetković je ukazao da je posebno zadovoljan odzivom djece ovoj radionici. On je mladim umjetnicima i polaznicima njegove škole crtanja i slikanja “Umjetnički atelje Dalibor” predstavio mogućnosti koje mogu dobiti učešćem u ovoj i budućim radionicama, u vidu “edukacije i dobijanja svih informacija” tako da na zanimljiv način dođu do novih saznanja iz drugih oblasti likovne i primjenjene umjetnosti”.

Ćetković ističe da je tok prve radionice bio jako zanimljiv “prije svega djeci”, jer je njihova interakcija pokazala interesovanje. Djeca su tokom razgovora imala priliku i da pogledaju djela umjetnika-predavača u štampanim materijalima koji su im bili dostupni.

“Uputio sam djecu na vajarski segment koji predvode Maja i Ina. Učenici koji su zainteresovani za vajarstvo tako imaju mogućnost da ih pitaju sve što ih zanima iz te oblasti. Djecu uputio i na radionice iz oblasti primjenjene umjetnosti i dizajna koje će predvoditi Džulijan Ilić i Boris Bajić, a ja ću sa dr Milunom Lutovcem održati radionicu slikanja na kojoj ćemo djeci otvoriti nove vidike iz oblasti savremenog slikarstva i nadograditi postojeća znanja”, rekao je Ćetković.

Aspekte svog umjetničkog pristupa i kreativnog promišljanja djeci su predstavili i Bajić, Ilić i Lutovac. U razgovoru su aktivno od polaznika učestvovali Jakša Banović, Zora Jakovljević, Luka Pekić, Stepan Mironov i Isidora Radunović.

“Naša treća radionica biće bazirana na slikarstvu i predvodiće je dr Milun Lutovac i Dalibor Dado Ćetković, četvta radionica se bazira na primijenjenoj umjetnosti u kojoj će najviše svog talenta na najmlađe ljubitelje umjetnosti prenijeti Dzulijan Ilić, dok je tema pete radionice grafički dizajn i tu kojoj će glavnu riječ voditi Boris Bajić”, kazala je Čakalović, iskazujući zahvalnost svim roditeljima koji su se odazvali ovom pozivu i koji svoju djecu usmjeravaju na kulturu i kreativno odrastanje.

COMPLICITIES (skraćenica od “COntemporary art Modeling Peripheries for LIvable CITIES”) je međunarodni projekat kulturne saradnje koji se finansira iz fondova EU u sklopu INTERREG IPA CBC Itallija-Crna Gora –Albanija 2014/2020 programa.

Projekat za cilj ima da kroz učešće i akcije savremenih umjetnika različitih žanrova učini gradske periferije prijemčivijim i atraktivnijim mjestima za život, započet je 2018. i biće završen krajem ove godine, Vodeći partner je JP Kulturni centar Bar iz Crne Gore, a partneri su Opština Leće iz Italije i CDP iz albanskog Skadra.

The post Održana kreativna radionica u sklopu kulturnog IPA projekta COMPLICITIES first appeared on BARinfo.

Pored teme koju je odabrala kao vodeću u svom istraživanju, Čakalović je u svom stvaralaštvu do sada posvećena upravo simbolici štita, knjige i nakita koja se definisala kroz vrijeme i koju je ona sama prepoznavala.

“Za mene je tema koju sam odabrala bila veoma inspirativna, jer sam je, radeći na njoj sa puno ljubavi, doživjela kao svojevrsno putovanje kroz vrijeme na krilima kulta prošlosti” ,kaže Čakalović kojoj je virus korona odložio odbranu magistarskog rada, priznaje ona.

“Što se tiče prethodne situacije sa virusom korona i tog perioda, mogu reći da je meni prošao u kreativno ispunjenom vremenu. Sva ta situacija mi je u startu zasmetala јег je sve počelo nedjelju dana prije zakazane odbrane mog magistarskog rada, ali kasnije, kada sam veći dio vremena provodila u ateljeu i obogatila postavku sa još раг novih radova, onda sam shvatila da ništa nijesam izgubila već i da sam na dobitku”, ističe Čakalović u razgovom za “Vijesti”.

Na koji način simbolika i tradicija korespondiraju sa savremenom skulpturom u Vašim radovima, kako spajate te pravce? I koliko je bitno očuvati tradicionalno u savremenom dobu?

Čakalović: U predmetima simbolima koji su tema magistarskog rada: ŠTIT, KNJIGA i NAKIT, čini mi se da svako može prepoznati dio sebe. Baveći se ovom temom, nastojala sam da pokažem splet različitih, a opet sličnih stanja između radova, kroz razne epohe, koristeći se prepoznatljivim likovnim elementima kako bih priču održala u kontinuitetu.

Štit, knjiga i nakit su, na neki način, tema ili proces Ijudskog stvaranja od početka civilizacije. Kako su oni postali središte Vašeg (dosadašnjeg) stvaralaštva? Kakvu simboliku ti predmeti nose?

Čakalović: Od bezbroj predmeta koji su opšteprihvaćeni simboli vjere, sreće, zla, dugovječnosti, ljubavi, autoriteta, bogatstva, plodnosti,i tako dalje i dalje, štit, knjiga i nakit bili su i tokom studija najčešće teme mojih skulptura.

Štit – kao predmet izvađen iz svog konteksta, stvara alegoriju i predstavlja zaštitu intelektualne misli, ideje, mudrosti i umjetnosti.

Knjiga – rukopisna, štampana, koja je kroz istoriju imala snažan uticaj na kulturu, nauku i razvoj čovječanstva.

Nakit – kao svjedočanstvo da su ljudi oduvijek voljeli ukrase, koji čuva iskustva i nasljeđe prohujalih vremena. Pošto se dugo vremena nakit izrađivao uglavnom ručno, on svjedoči i o uticaju epoha na narodnu umjetnost.

Kako štit, knjiga i nakit cine jedinstvo Vašeg izraza, kakav je bio put otkrića te inspiracije, pronalaženja značenja u njima, sopstvenog prostora za djelovanje? Spomenula sam već simboliku tih predmeta kroz vrijeme, no, kako se oni mogu posmatrati danas, kako ih Vi gledate? Koliko se u savremenom životu njihova simbolika odmakla od prvobitne u Ijudshom oku i umu?

Čakalović: Najčešći motiv mog rada je štit. Štit – predmet izvađen iz svog konteksta, stvara alegoriju i predstavlja zaštitu intelektualne misli, ideje, mudrosti i umjetnosti. On kao takav posjeduje prepoznatljivu pojavnost svrsishodne estetske kategorije. Za mene, kao umjetnika, motiv štita predstavlja jedan poseban unutrašnji psihološki mehanizam odbrane od stvamosti i njenih savremenih pratilaca oličenih, prije svega, u nekontrolisanom tehnološkom napretku.

U mojoj interpretaciji, na primjer,“Nakit” je samo polazište za stvaranje jednog novog predmeta čija pojavnost prevazilazi impresiju dekorativnog i dobija dimenziju umjetničkog djela. Dok u ciklusu “Knjiga” pronalazim ovovremensku „nepodnošljivu lakoću postojanja”, to jeste, težinu opredmećene prošlosti, pokušavajući da je oživim, opipam i postavim kao predmet prisutan u svakodnevnom prostoru.

Vidljivo je da kombinujete materijale koji na prvi pogled možda i nijesu laki za to… Koji su to materijali, zbog čega i na koji način ih birate? Koliko je to važan izraz jedne vajarke?

Čakalović: Svaki ciklus je značajan zbog materijala koji sam upotrijebila, a bliskost sa materijalom, poštovanje njegovih autonomnih svojstava i specifičnih kvaliteta, bili su mi vodilja u stvaranju skulptura kojima sam davala karakter ličnog, intimnog, univerzalnog i vanvremenskog.

Najzastupljeniji materijali od kojih nastaju moje skulpture su razne vrste metala u kombinaciji sa drvetom, a ne bježim ni od ostalih kao što su glina, odnosno terakota, kamen, poliester i slično… U suštini trudim se da iskoristim i vratim u život već korišten i odbačen materijal na kome se osjeti trag vremena. Bilo da su to djelovi nekih mašina ili daske koje su već korištene u nekoj svrsi. A kada koristim novo onda se igram patinom da bih postigla rezultat starog i istrošenog materijala.

Najavili ste i da planirate “pravu magistarsku izložbu” na jesen. Kada i gdje bi se to moglo očekivati?

Čakalović: Da, s obzirom na situaciju koju smo svi proživljavali zadnjih par mjeseci, nažalost odbrana magistarskog rada je morala da se desi pod maskama i u što manjem broju prisutnih. Iz tog razloga sam odlučila zbog interesovanja publike, dragih prijatelja i velikih ljubitelja umjetnosti, a naravno i uz veliku podršku upravnika galerije “Velimir A. Leković”, Miluna Lutovca, da izložbu ponovim krajem ljeta. Radovi će biti izloženi u prethodno navedenoj galeriji u Baru. Datum za sada nije preciziran.

Istakli ste, što je meni posebno zanimljivo i da “posjedujete isti talenat i sa ovom diplomom i bez nje”. Koliko diploma može biti odrednica kvaliteta u današnje vrijeme?

Čakalović: Diploma je po mom mišljenju pismeni dokaz neke naše borbe za ono što volimo i za šta se borimo. Tačno je to da sam izjavila da i sa diplomom i dok sam bila bez nje posjedovala sam i posjedujem talenat, koji je čak i genetski prenesen. Naravno gradila sam znanje i usavršavala tehnike još i prije nego što sam upisala srednju likovnu školu “Petar Lubarda” koju sam završila isto na Cetinju. Uvijek sam htjela da znam što više i da budem što bolja u svom pozivu. Kasnije, u toku studija na likovnoj akademiji, pa i uz saradnju sa svojim profesorima i njihovim kvalitetnim i nesebičnim korekturama, samo sam postajala jača, sigurnija u svoje stvaralaštvo i slobodno mogu reći da sam iz tog razloga nastavila magistarske studije. Samim tim svoje diplome gledam kao “Štit” mog cjelokupnog školovanja.

S obzirom na to da ste mlada umjetnica, a već zapažena, da li je i koliko teško izboriti se za sopstveno mjesto na umjetničkoj sceni kod nas, kako gledate položaj mlađih stvaralaca?

Čakalović: Jako sam pozitivna osoba i veliki sam optimista što mi daje dodatnu motivaciju. Nije lako ni u kom pozivu lcada ste na nekom početku, ali jako je bitno postići tu prepoznatljivost i da budete jedinstveni u tome što radite, pa samim tim smatram da će biti i više prostora za ispoljavanje kreativnih potencijala.

P.S. Svi znamo koliko je kultura važna za jedan narod!

The post Maja Čakalović jednodnevnom izložbom u Baru odbranila magistarski rad first appeared on BARinfo.